7th Note スタッフ日記 – 大阪梅田の音楽スタジオ 7th Note スタッフブログ

キンモクセイ

2024年11月4日2024年11月4日 by 鴨

気がつけば今年もあと2ヶ月となりました。
最近はやっと猛暑を超えて過ごしやすい気候となりましたね。
もうずっとこの気候が続いて欲しいのですが、きっとすぐに寒くなるのでしょう…

このくらいの気候になると毎年キンモクセイの「二人のアカボシ」が聴きたくなってきます。
キンモクセイは1998年に結成されたバンドです。
日本の歌謡曲の懐かしさを感じるサウンドがとても魅力的です。
大瀧詠一のナイアガラサウンドの流れを汲んでいる貴重なバンドでもあると感じています。
その中でも「二人のアカボシ」はキンモクセイと言えばこの曲！と呼べる代表曲だと思います。
情景の浮かぶようなうつくしい言葉の連なりに絡まる絶妙なメロディーライン。
歌い始めの「夜明けの街」という歌詞で個人的にはもう優勝してます。
また、シングルのジャケットデザインがラーメンのチャルメラをオマージュしているのも好きでした。(Wikiで調べた所、二人のアカボシデザインのチャルメラも出ていたとか)
MVにも屋台のラーメン屋が映っていましたね。

ノスタルジーに浸れる一曲ではないでしょうか。

「車線変更25時」も一緒にどうぞ。( MVがショートVerしかありませんでした)

模写

2024年9月22日2024年9月9日 by 鴨

昔から絵を描く事が好きです。
小さい頃からドラゴンボールの表紙絵等をよく写し紙でなぞっていて、
中学の頃に写し絵を卒業してアニメや漫画のキャラをよく模写をするようになりました。

模写は自分の線をイメージして自由に描く絵とは違っていて、どれだけ同じ絵に近付けるように正しと思える線を探せるか、言わば根気の勝負な所があると思います。
同じ絵でも描き方の質が全く違う気がします。
(音楽のオリジナル曲とカヴァー曲のような違いでしょうか)

今でもたまに描きたい欲が来たタイミングで模写チャレンジをするのですが、年齢を重ねて時間をかける事が上手になり、それに合わせて絵の精度も増したように思います。

学生時代はその日に描き切らないと！早く完成させたい！の気持ちの焦りが正解を遠ざけてしまってのかもしれません。

体力も集中力も速さも落ちましたが、絵の上達と共に時間を重ねることも素敵な事だと思うこの頃です。いい感じに熟成出来ますように。

少し前ですが模写した庵野監督を貼り付けて今回はこの辺で。

時には起こせよムーヴメント

2024年8月11日 by 鴨

最近ふと90年代～2000年代の邦楽を聴き返しています。
車のカーステから、ウォークマンから、TVから何度も聴いた楽曲達…
CDのトップチャートはミリオンヒットの連発でとても日本の音楽業界全体が潤っていた時代だったような気がしています。

最近は音楽も配信が主流になり、自分もCDを滅多に買わなくなってしまいましたね…
今回はそんな思い出の中から印象に残っている楽曲をいくつかピックアップしたいと思います。

KISSからはじまるミステリー/KinKi Kids
堂本剛が主演のドラマ金田一少年の事件簿の第2シリーズのEDテーマでもあったこの楽曲。
作曲は山下達郎、作詞が松本隆とあまりに豪華すぎるタッグです…
デビュー作であり大ヒットを記録した「硝子の少年」もこの豪華タッグによる作品です。
KinKi KidsのYoutubeチャンネルでは今の2人が歌ってるライブ映像があります。生演奏をバックに歌っているのも非常に良いです。

Let yourself go, Let myself Go/Dragon Ash
ミクスチャーロックバンドDragon Ashの4枚目のシングル。
この辺りからDragon Ashを中心に一気にヒップホップブームがやって来た記憶があります。
Dragon Ashの中でも特にヒップホップ色の強いアルバム「LILY OF DA VALLEY」は学生時代にかなり聴き込んだ1枚でした。
早朝の空が白んできた時にこの曲を流すのが個人的に一番好きな聴き方です。
MVは今見ても洗練されてて大好きです。

パラシューター/Folder
小中学生の男女混成ダンス＆ボーカルグループ。
当時メインボーカルのDAICHIが後の三浦大知だった事を知った時は驚きました…。
改めて楽曲を聴いた時にコーラスや音の感じがSMAPの「ダイナマイト」と似てるな、と思って調べたらどちらも小森田実と同じ作曲家の作品だったのも面白い発見でした。どちらも聴いてて気分をグッと上げてくれる楽曲です。

Be cool!/野猿
「とんねるずのみなさんのおかげでした」の番組で結成された音楽グループ。
メンバーがとんねるず＋番組スタッフで構成されていたのも面白かったです。
当時のこういったお笑い芸人の音楽グループは楽曲のクオリティがとても高くて
今聴いてもカッコイイなと感心してしまいます。(ダウンタウンのGEISHA GIRLS、ウッチャンナンチャンのポケットビスケッツ、ブラックビスケッツetc…)

アイドルグループ多めの紹介になってしまいましたが、やはり楽曲にお金かけてるなぁと思いますね…いい時代だ…

雨

2024年6月9日 by 鴨

6月に差し掛かり天気も雨の予報が少しづつ増えてきたように思います。
今回は雨の歌、雨の時に聴く音楽を少しピックアップしました

・ゲントウキ/追憶のレイニーデイ
キリンジや以前に紹介したMAMALAID RAGのように
はっぴいえんどの源流を感じる素敵な一曲です。
アルバムのジャケットイラストを中村佑介が担当していたのも驚いた記憶があります。

・Nujabes/aruarian dance
アニメサムライチャンプルーのサウンドトラック「Departure」に収録されている一曲。
梅雨の時期になると毎年聴いてしまいます。
アニメも非常におススメです。

・荒井由実/雨の街を
1stアルバムの「ひこうき雲」に収録されている1曲。
以前にNHKの特別番組「MASTER TAPE～荒井由実「ひこうき雲」の秘密を探る～」
の放送回がきっかけで自分はこの曲を好きになりました。

・今井美樹/雨にキッスの花束を
作曲がKANという事もあり上質なミディアムテンポのポップなナンバー。
アニメ YAWARA！の2期OPでもあります。
OPアニメーションもオシャレで好きです。

OP verはこちら

倉橋ヨエコ/今日も雨
ネガティブな感情はそのままに、前を向いていける
力に変えてくれるようなそんな力強い一曲です。
15年ぶりの活動再開のお知らせも嬉しいニュースでした。

気付けば邦楽ばかりになってしまいました…

70’s Music #5

2024年5月31日 by 木下

　今回は、Grover Washington Jr. のアルバム “Winelight” に収められた名曲「Just the Two of Us」を取り上げます。このアルバムは1980年¹にリリースされ、多くのファンに愛され続けていますが、そのバックを務めるのは前回の記事で紹介した「Stuff」のメンバーです。

Just the Two of Us / Grover Washington Jr.

　「Just the Two of Us」では、Richard Tee のフェンダーローズとSmall Stoneフェイザーの組み合わせが、とても心地よいサウンドを生み出しています。この独特の音色は、独特のピアノ奏法と二分する彼のシンボルサウンドとも言えるもので、曲全体の雰囲気を一層引き立てています。

　この曲のコード進行は、「Just The Two of Us進行」としても知られ、多くの楽曲で使用されています。実際、1999年に椎名林檎が「丸の内サディスティック」に取り入れたことで、若い世代の間では「丸サ進行」とも呼ばれるようになりました。このコード進行は、D♭maj7、C7、Fm7、E♭m7、A♭7 で構成されており、これをベースにした楽曲が数多く存在します。

　J-POPの世界でも、このコード進行は非常に人気があり、ORIGINAL LOVEの「接吻」やMISIAの「つつみ込むように…」、BONNIE PINKの「A Perfect Sky」などでも使われています。このように、シンプルでありながらも印象的なコード進行は、多くの楽曲に影響を与え続けています。

ぎりぎり1970年代ではありませんが、近いということで取り上げました。 ↩︎

70’s Music #4

2024年5月18日 by 木下

　20代前半のころ、私は音楽の世界で新たな出会いを経験しました。それは、アメリカのフュージョンバンド、Stuffとの出会いでした。当時、バンド活動をしていた私は、ハードロックから徐々に軽い音楽へと移行している最中でした。そんな中、レコード店で偶然目にしたStuffのアルバムジャケットに引かれ、ジャケ買いしてみたのです。

　最初にそのレコードを聴いたときの感想は、「なんじゃこれ？」というものでした。しかし、唯一「My Sweetness」だけは、当時のFMラジオ番組で流れていたため、すでに耳に馴染みがありました。それでも、全体としては少し異質な感じがしました。特に「Foots」のイントロは聴いているこっちが恥ずかしくなるほどの印象でした。

　しかし、それから何度も聴き返すうちに、少しずつStuffの音楽の良さがわかってきました。その独特のグルーヴ感やメロディーの美しさに惹かれていったのです。さらに、当時偶然知り合ったバンド仲間にも同じように彼らの音楽を愛する者がいることを知り、ますます盛り上がりました。その後、彼らと一緒にStuffの曲をカバーするようになりました。

　残念ながら、Stuffのメンバーの多くはすでに他界してしまいましたが、80年代に観に行ったThe Gadd Gangのライブや渡辺貞夫さんのライブでの素晴らしい演奏は、今でも鮮明に覚えています。そして、StuffのキーボーディストであるRichard Teeは、私が最も敬愛するプレイヤーの一人です。彼のゴスペルを基本とした独特の演奏には、今でも学ぶことがたくさんあります。

　Stuffとの出会いは、私の音楽人生において大きな転機となりました。彼らの音楽は、今でも私の心の中で生き続けています。これからも、Stuffの音楽を聴き続け、彼らの魅力を多くの人に伝えていきたいと思います。